psd PHOTOSHOP 112010

NR 11/2010 (56)
Rysowanie we Flash CS5
Przegląd mediów drukarskich
Recenzje książek dla grafików
Pliki źródłowe do pobrania z www.psdmag.org/pl
Jak połączyć
komiksowy styl
z malarskim
Czyli 3 KG designu najwyższej jakości
Jak to się robi w Japonii
Time Lapse w Adobe Lightroom 3
ATI EyeFininty u motion designerów
Tutorial z identyfikacji wizualnej
Royalty Free
na Halloween
zdjęcia
grafika z okładki
Pewna siebie wojowniczka.
Jak połączyć komiksowy styl z malarskim 6
Wacław Wysocki
Prezentacje
Niemowlęta z Hokkaido czyli
3KG designu najwyższej jakości 12
Łukasz Smutek
Sprzęt dla grafika
Eyefinity kontra reszta świata 17
Emil Gawin
Eizo dla fotografów 20
Materiały od firmy Alstor
Warsztaty
Rysowanie we Flash 22
Łukasz Przystalski
Ambitny samouk czyli
jak samemu nauczyć się Photoshopa 32
Sebastian Cencyk
Media drukarskie 34
Monika Mansfeld
Time Lapse w Adobe Lightroom 3.
Koniec z przesądami i mitami 44
Artur Obrzut
Magazyn .psd jest wydawany przez
Software-Press Sp. z o.o.
Sp. K. z siedzibą przy ul. Bokserska 1,
02-682 Warszawa
Prezes:
Paweł Marciniak
Dyrektor Wydawniczy
Ewa Łozowicka
[email protected]
Redaktor Naczelny:
Anna Adamczyk
[email protected]
Asystent redakcji:
Rafał Szymkiewicz
[email protected]
Kierownik Produkcji:
Andrzej Kuca
[email protected]
Skład: Graphic & Design Eurodesign
www.euro-design.info
Grafika na okładce:
Wacław Wysocki
Projekt graficzny okładki:
Dave Jones, Eurodesign
Dział reklamy:
[email protected],
tel.: (22) 427 35 33
Strona magazynu:
www.psdmag.org/pl
Wydawca:
Software-Press Sp. z o. o. Sp. K
02-682 Warszawa, ul. Bokserska 1
e-mail: [email protected], www.psdmag.org
tel. (22) 427 37 59, fax (22) 244 24 59
Wyprodukowano w Polsce
.PSD ukazuje się w językach: polskim, francuskim,
niemieckim, angielskim.
Redakcja dokłada wszelkich starań, by publikowane
w piśmie i na towarzyszących mu nośnikach infor-
macje i programy były poprawne, jednakże nie bierze
odpowiedzialności za efekty wykorzystania ich; nie
gwarantuje także poprawnego działania programów
shareware, freeware i public domain. Uszkodzone podc-
zas wysyłki płyty wymienia redakcja. Wszystkie znaki fir-
mowe zawarte w piśmie są własnością odpowiednich firm
i zostały użyte wyłącznie w celach informacyjnych.
3 .psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
Sprostowanie
Do magazynu .PSD 05/2010 wkradł się chochlik.
Została popełniona literówka w nazwisku Agaty Olejniuk
autorki artykułu “O sesjach fotograficznych
fashion i ich obróbce”.
Bardzo przepraszamy,
Redakcja
Recenzje książek
Recenzja książkii
„Adobe Photoshop CS5 dla fotografów” 40
Krzysztof Kopciowski
Co myślę o książce „Poezja Obrazu” Chrisa
Orwiga 41
Damian Sepczuk
„Adobe After Effects CS4 Oficjalny
Podręcznik” - recenzja książki 41
Krzysztof Micielski
Rozmaitości
Prezentacja zdjęć i ilustracji Royalty Free
od www.fotolia.pl 4
Zdjęcia i ilustracje można pobrać ze strony
www.psdmag.org/pl
Galeria serwisu www.digart.pl 42
Zdjęcia
i ilustracje royalty freeHalloween z Fotolią.
Do wydania 11/2010 dołączamy zdjęcia
i ilustracje od serwisu Fotolia.pl.
Jest to aż 30 zdjęć Royalty Free
z kolekji ,,Halloween’’
Są to zdjęcia w dużej rozdzielczości i możecie
je wykorzystać w Waszych komercyjnych
pracach graficznych.
Pobierz zdjęcia klikając na button
,,Pliki źródłowe do pobrania’’
na stronie www.psdmag.org/pl.
www.fotolia.pl
Na stronie internetowej magazynu .PSD
znajdziecie też materiały źródłowe do tutoriali.
4 .psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
6 .psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
Grafikazokładki
Photoshop CS5 | średni | Pliki na WWW
pewna siebie wojowniczka
1: Przygotowania
Zaczynamy od stworzenia nowego dokumentu o wymiarach A4.
Z reguły wypełniam tło szarością, ponieważ biały kolor jest nieco zbyt
agresywny i szybciej męczy oczy. Pracę będę wykonywał za pomocą
tabletu graficznego, konieczne jest więc odpowiednie przygotowanie
narzędzia. Wybieramy Pędzel (Brush Tool) i naciskamy klawisz [F5],
by dostać się do palety z ustawieniami pędzla. W zakładce Kształt
Pędzla (Brush Tip Shape) zmniejszamy Odstępy (Spacing) do 1%
oraz upewniamy się, że mamy aktywną opcje Dynamika Kształtu
(Shape Dynamics). Rozmiar pędzla ustawiamy w okolicach 9px.
Niewątpliwą zaletą zawodu artysty jest możliwość eksperymentowania.
Łączenie ze sobą różnych technik i motywów może być nie tylko
wspaniałą przygodą i ciekawym eksperymentem, ale także zaskoczyć
na nas rezultatami. Czy połączenie technik malarskich i komiksowego
stylu nie będzie porównywalne z próbą pogodzenia ze sobą wody
i ognia? Czy można uzyskać zadowalające efekty, rezygnując ze
spójności stylu? Przekonajmy się.
Pewna siebie
Wacław Wysocki
Młody grafik i freelancer z Wrocławia.
Redaktor serwisu http://motionfreaks.pl,
gdzie rysuje komiksy i ilustracje w ramach
cotygodniowego cyklu satyrycznego.
wojowniczka
Jak połączyć komiksowy styl z malarskim
2: Szkic
Teraz, gdy narzędzie jest przygotowane, wybieramy kolor pędzla
(ważne by kolor nie był czarny) i możemy przystąpić do szkicowania.
Tworzymy nową warstwę i nadajemy jej nazwę „szkic”. Postanowiłem,
że ilustracja będzie utrzymana w komiksowym stylu, dlatego też nie
przykładam zbytniej wagi do realizmu, staram się jedynie zachować
proporcję i rysować zgodnie z anatomią. Oko po pewnym czasie
przestaje dostrzegać błędy. Dobrym sposobem na spojrzenie na
swoją pracę z innej perspektywy jest stosowanie lustrzanego odbicia.
1
2
7 .psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
Grafikazokładki
3: Tworzymy obrys
Teraz, gdy szkic jest gotowy, zmieniamy rozmiar pędzla
na około 13px, a kolor na czarny. Na nowej warstwie roz-
poczynamy nanoszenie konturów. Z racji tego, że chcę
by ilustracja miała komiksowy charakter używam gru-
bych linii, a najciemniejsze miejsca wypełniam czernią.
Głowa potwora, ponieważ znajduje się bliżej będzie miała
grubszy kontur. Mimo, że na szkicu potworów miał mieć
ucho, w ostatecznej postaci z niego zrezygnowałem.
W końcowej fazie prac nad obrysem, przy pomocy mnie-
jszego pędzla dodaję szczegóły takie jak zadrapania na
zbroi wojowniczki, wyszczerbienia ostrza itp.
4: Kolor
Pozbywamy się szkicu i tworzymy nową warstwę pod
obrysem. Następnie zwiększamy rozmiar pędzla,
wybieramy kolor i przystępujemy do wypełniania pus-
tych powierzchni. Podczas kolorowania staram się nie
wychodzić poza kontury, co mi oszczędzi pracy przy
usuwaniu nadmiaru farby w późniejszym etapie. Jeśli
jednak zdarzy się nam wyjechać poza linie, zbędnego
koloru można w łatwy sposób pozbyć się za pomocą
gumki. Czasami też zmieniam barwę tła, gdy zlewa się
z nanoszonym obecnie kolorem. Maluję swobodnie
i nie przejmuję się szczegółami. Na nie przyjdzie pora
nieco później.
3
4
3a
4a
4b
8 .psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
Grafikazokładki
pewna siebie wojowniczka
5: Cienie
Gdy uporam się z podstawowymi kolorami, przychodzi cza na cie-
niowanie. Tworzę więc nową warstwę, ponad warstwą z kolorem.
Najpierw należy ustalić źródło światła. W tym przypadku znajdować
się ono będzie za plecami wojowniczki. Podczas malowania należy
pamiętać, że staramy się imitować bryłę. Dlatego barwy nanosimy tak
by kolorowany przez nas obiekt sprawiał wrażenie trójwymiarowego.
Bazując na kolorze podstawowym wybieram jego ciemniejszą barwę
i rozpoczynam pracę.
6: Tło
Po nałożeniu pierwszej warstwy cieni. Postanawiam poświęcić
nieco uwagi tłu. Postać ma mocno rozwiane włosy co wskazuję
na to, że znajduje się w bardzo wietrznym miejscu. Decyduję się
więc umiejscowić scenę wysoko w górach. Tworzę nową warstwę
pod warstwą z kolorem postaci. Pracę rozpoczynam od naniesie-
nia podstawowych kształtów. Początkowo używam zwykłego pędzla
z kryciem ustawionym na około 30%. Pracuję szybko i nie troszczę
się o szczegóły. Moim celem jest jedynie zasugerowanie tego co
znajduje się w tle.
5
6
9 .psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
Grafikazokładki
pewna siebie wojowniczka
7: Tło – II
Dalszy etap to właściwie malowanie. Mieszamy barwy przy pomocy
klawisza [Alt], które daje nam szybki dostęp do narzędzia Kroplo-
mierz (Eyedropper Tool), staramy się wypracować formę obiektów za
wojowniczką. Do namalowania skał posłużyłem się płaskim pędzlem.
Jest to spłaszczony okrągły pędzel. By go zrobić klikamy klawisz [F5]
by dostać się do ustawień narzędzia, następnie w zakładce Kształt
Pędzla (Brush Tip Shape) klikamy w małym okienku na krawędź
pędzla i ją zwężamy.
8: Tło – III
Do przyciemnienia i rozjaśnienia kształtów użyłem okrągłego pędzla
o miękkiej końcówce. Przy malowaniu należy pamiętać o tym,
że obiekty oddalone są bledsze, natomiast te znajdujące się bliżej
ciemniejsze. Tworząc tło zacząłem od namalowania ogólnych
kształtów i stopniowo nanosiłem coraz mniejsze szczegóły. Nie
przykładałem jednak do nich dużej wagi, gdyż chodziło mi jedynie
o zasugerowanie skał będących w tle.
9: Wykończenia postaci
Na postać stopniowo nanoszę ciemniejsze barwy w miejsca,
w których moim zdaniem powinien znajdować się cień. Na tym
etapie dopracowuję też szczegóły, dodałem złocenia na zbroi, cienie
i refleksy w miejscach, gdzie uderza Słońce. Pokolorowałem usta,
dodałem krew na ostrzu miecza i zbroi wojowniczki.
7
8
9
10 .psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
Grafikazokładki
pewna siebie wojowniczka
7a
8a
9a
9b
11
10: Dopasowanie koloru i ostatnie poprawki
Gdy skończyłem kolorować wszystkie elementy postaci, spłaszczam
je do jednej warstwy i ją duplikuje ustawiając tryb mieszania na
Łagodne Światło (Soft Light) i Krycie (Opaticy) na 50%. Tworzę
nową warstwę nad obrysem i za pomocą miękkiego pędzla z kryciem
ustawionym na 10% dodaję mgłę.
11: Ostatni krok
By stonować kolorystykę i nadać ilustracji nieco „brudnego” charak-
teru nałożę na nią darmową teksturę, którą znalazłem w internecie.
Wklejam ją ponad wszystkimi warstwami i ustawiam Tryb Miesza-
nia (Blending Mode) na Kolor (Color), a Krycie (Opaticy) na 30%.
Następnie duplikuje warstwę z teksturą i zmieniam tryb mieszania
na Nasycenie (Color Burn), a krycie ustawiam na 10%. Gotowe.
Ilustrację możemy zapisać i włączyć do kolekcji naszych prac.
10
11
pewna siebie wojowniczka
.psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
Wskazówka 1.
Nie bój się eksperymentować. Czasami ciekawe efekty można
uzyskać wykorzystując zupełnie przypadkowe elementy.
Przy odpowiednich modyfikacjach bazgroły w zeszycie mogą
okazać się wspaniałą teksturą, a rozlany na kartce atrament
idealnym pędzlem, który wzbogaci Twoją pracę.
Wskazówka 2.
Podczas malowania ważne jest by zaczynać od ogółu
i stopniowo przechodzić do coraz mniejszych elementów.
Nie spiesz się, pewne rzeczy wymagają czasu.
Grafikazokładki
prezentacje
Studio 3KG, założyli w 2001 roku dwaj mieszkańcy wyspy Hokkaido -
Hiroaki Shirai i Shin Sasaki. Na swojej stronie internetowej tłumaczą
się z nazwy : „3 kg to waga przeciętnego japońskiego noworodka.
Kiedy rozpoczynaliśmy działalność byliśmy dokładnie jak niemowlęta -
z jednej strony pełni oczekiwań, ale też obaw przed tym, co przyniesie
przyszłość.” Przyszłość okazała się dla 3KG łaskawa. W niespełna
dziesięć lat od powstania studio wypracowało sobie pozycję w branży
i zaufanie klientów w Japonii, ale też poza jej granicami.
Niemowlęta
z Hokkaido
czyli 3KG designu najwyższej jakości.
Wszystko to niejako na uboczu, ponieważ Graficy 3KG nigdy
nie opuścili rodzinnego Sapporo, udowadniając tym samym, że
w mniejszych ośrodkach osiągnięcie sukcesu również jest moż-
liwe. Warto tutaj pamiętać, że pisząc „mniejszych” posługujemy
się skalą azjatycką. Sapporo to największe miasto wyspy Hok-
kaido - pod względem zaludnienia przypomina raczej Warszawę
niż Hel, co nie zmienia faktu, że przy zamieszkałym przez trzyna-
ście milionów ludzi Tokio wypada raczej blado. Jak z takiej „pro-
wincjonalności” uczynić swój atut? „To oczywiste, że Hokkaido
niewiele ma wspólnego z kulturalnym centrum świata. Zapotrze-
bowanie na różnego rodzaju twórcze działania jest tu stosunkowo
niskie, ale z drugiej strony oznacza to niezdobyty jeszcze rynek,
który można opanować od podstaw. Poza tym współczesna tech-
nologia nie ogranicza twojej działalności do miejsca zamiesz-
kania. Nie ruszając się z domu, możesz pracować dla klienta
z Tokio czy Nowego Jorku. Wszystko zależy od nastawienia -
możesz narzekać i nie robić nic, albo po prostu zacząć działać
i zobaczyć, co się stanie.”
Powyższe stwierdzenie Shina Sasakiego napawa optymizmem
zwłaszcza tych, którzy marzą o karierze międzynarodowej nie
mając jednocześnie możliwości otworzenia studia we wspomnia-
nych przez niego metropoliach. Jednak nawet jeśli administracyjne
granice w tej branży faktycznie należą do przeszłości, te światopo-
glądowe czasami okazują się nie do przebrnięcia. Każdy, kto zawo-
dowo zajmuje się projektowaniem ma świadomość złożoności tego
procesu, konieczności bazowania na pewnym kodzie głęboko osa-
dzonym w danej kulturze. Im bardziej uniwersalny ma być projekt,
im większej grupy różnorodnych odbiorców ma dotyczyć, tym więk-
sze wyzwanie stanowi dla projektanta.
12 .psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
Sasaki, zanim rozpoczął pracę jako grafik, studiował kulturę
zachodu i anglistykę. Wiedza ta z pewnością okazała się bezcenna
w późniejszych kontaktach studia z klientami w USA czy Europie.
W końcu, jak wiemy, do świadomości przeciętnego europejczyka
wiedza o sztuce japońskiej sączy się dość opornie. O ile przy-
zwyczailiśmy się utożsamiać graficzne dokonania wyspiarzy
z anime Hayao Miyazakiego czy wielkogłowymi, wielkookimi posta-
ciami Takashiego Murakamiego, to już sami twórcy pozostają dla
nas zupełnie anonimowi. Ich nazwiska trudno wymówić, zapisać
w oryginale nie sposób. Na dodatek „wszyscy wyglądają podobnie”.
Zazwyczaj wrzucamy, więc ogół tego, co powstało na wyspach,
do wspólnego worka opisanego etykietą „manga” czy „pokemony”
i nie zawracamy sobie tym głowy.
Tymczasem wiele wskazuje na to, że azjatyccy projektanci sztur-
memzdobywajązachód.Przeglądającportfolio3KGmożemyzauwa-
żyć, że dopóki studio Sasakiego nie nawiązało współpracy z klientami
na innych kontynentach, realizowało zlecenia głównie na rynku rodzi-
mym, podbijając - zgodnie z założeniem - głównie wyspę Hokkaido,
gdzie z biegiem czasu zaczęto im powierzać nawet realizacje pro-
gramów telewizyjnych. Uniwersalność w wydaniu 3KG objawiła się
w prostocie, wyrazistości przekazu, subtelnym poczuciu humoru,
omijaniu tematów potencjalnie zapalnych i braku zawodowego zaan-
gażowania w religię, politykę i społeczne spory. Staranność wyko-
nania, używane materiały oraz przywiązywanie wagi do kompozycji
i detali przywołują najlepsze tradycje japońskiej grafiki.
Właściwie trudno posądzić projektantów o realizowanie jakichkol-
wiek postulatów poza - najistotniejszym w projektowaniu - postula-
tem estetyki i użyteczności. A to, biorąc pod uwagę dzisiejsze zapo-
trzebowanie na coraz to nowsze oblicza otaczającego nas świata,
przy odrobinie szczęścia jest gwarancją sukcesu.
Łukasz Smutek
Autor animacji i instalacji multimedialnych.
Z grafiką i projektowaniem związany
zawodowo – ukończył wydział artystyczny
Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
w Lublinie, w pracowni grafiki projektowej
i serigrafii. Obecnie prowadzi zajęcia
w ramach Koła Naukowego Sztuki Mediów
Cyfrowych na macierzystej uczelni.
Kontakt: [email protected]
13
MTV - Studio 3KG przygotowało animacje i grafiki promujące
otwarcie muzeum MTV w domu towarowym PIVOT, za motyw
przewodni obierając urządzenia edycji dźwięku - equalizery, miksery
- oraz fale dźwiękowe.
Wybrane projekty Studia 3KG:
3KG CARD - Pierwsza wizytówka studia, mieszczącego się
początkowo w Iwasa Building - części bardzo starej zabudowy Sap-
poro. Aby podkreślić wiekowość siedziby, projektanci wykorzystali
grę słów umieszczając na rewersie karty napis: „I was a building”
(ang. „byłem budynkiem”). Nawiązanie do architektury pojawia się
również w technice wykonania wizytówki. Zamiast druku zastoso-
wano tłoczenie, które nadaje projektowi dodatkowy wymiar.
TATAMIX - pod tą nazwą kryje się kolportowana w Sapporo darmowa
gazetka-folder charakteryzująca się tym, że każdy numer złożony
jest w unikatowy, często bardzo wyszukany sposób (nazwa pocho-
dzi od japońskiego „Tatami” co oznacza właśnie „zaginanie”,
„składanie”).
Projektanci potraktowali to zlecenie jako test na kreatywność,ale też
okazję do zdobycia nowych doświadczeń. Poszczególne numery
traktowali indywidualnie, stosując różne rodzaje papieru, technologie
druku i wreszcie schemat złożenia całości.
13
niemowlęta z hokkaido
prezentacje
.psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
14
MITSUBISHI ELECTRIC - projekty druków i folderów Działu
Rekrutacji.
F CLINIC - Dla kliniki sportowej F KLINIC projektanci 3KG opraco-
wali logo, stronę internetową oraz cały system komunikacji wizual-
nej w obrębie obiektu
http://www.fclinic.jp
SNOWSCAPE MOERE 2 - Na potrzeby zimowego festiwalu śniegu
studio 3KG zaprojektowało m.in. logo i krój liter.
CASTANET - projekt strony sklepu internetowego specjalizującego
się w sprzedaży produktów firmy CASTANET
http://www.castanet-jp.com
14
focus
niemowlęta z hokkaido
.psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
TOTE BAG - Ekologiczne torby rozprowadzane w miejskich parkach
z inicjatywy fundacji działającej na rzecz terenów zielonych Sapporo.
15
LOVE ON TV - na potrzeby tego, emitowanego późną nocą,
programu telewizyjnego poświęconemu sztuce i kulturze, studio 3KG
zaprojektowało font, plansze graficzne i czołówki.
3KG TV - w 2006r Hokkaido Cultural Broadcasting zaprosił studio
3KG do zrealizowania czterdziestominutowego programu telewizyj-
nego na dowolny temat. Na potrzeby tej jednorazowej akcji powstało
wiele plansz inanimacji.
LIMITED EDITION - Allrightsreserved - agencja reklamowa i wydaw-
nictwo z siedzibą w Hong Kongu zaproponowało członkom studia
3KG pracę nad albumem opisującym współczesne trendy w projek-
towaniu opakowań.
15
niemowlęta z hokkaido
prezentacje
.psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
CITY OF SAPPORO - Studio 3KG zaprojektowało na zamówie-
nie miasta plastikowe i papierowe torby reklamowe promujące
Sapporo. Zamiast typowych zdjęć atrakcyjnych obiektów i ulic,
na powierzchnię toreb nadrukowano długość i szerokość
geograficzną centrum miasta.
3KG CONDOMS - seria konceptualnych opakowań. Projektanci
wykorzystali ilustracje różnych zjawisk pogodowych adekwatnie
do rodzaju prezerwatyw.
16
CARTOON NETWORK - studio 3KG zrealizowało dla CN serię tzw.
identów - krótkich filmików charakteryzujących stację, emitowanych
najczęściej przed i po reklamach:
http://vimeo.com/12356584
http://vimeo.com/12356524)
HBC - logo Hokkaido Cultural Broadcasting.
DES - Okładka magazynu DES - japońskiego miesięcznika dla
grafików projektujących na potrzeby internetu.
MUSELECTION 4 - Autorski tomik poezji Hiryoukiego Miyaty, który zaprosił przyjaciół
(m.in. studio 3KG) do zrealizowania wizualnej strony projektu.
16
niemowlęta z hokkaido
prezentacje
.psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
LOW FAT - kolejny efekt współpracy z wydawnictwem Allrightsre-
served. Tym razem chodziło o opracowanie szaty graficznej książki
poświęconej grafice mobilnej. Dla jak najlepszego zaprezentowa-
nia ruchomych obrazów za pomocą dość niecodziennego dla nich
medium, jakim jest książka, zastosowano m.in. druk soczewkowy
i holograficzny.
17 .psd 11/2010 | www.psdmag.org/pl
Firma ATI jakiś czas temu wdrożyła nową technologie w swoich najnowszych kartach
zwaną Eyefinity. Jest to technologia, dzięki której przy pomocy jednej karty graficznej
będziemy mogli wyświetlić obraz na trzech, a w przypadku specjalnych wydań
kart nawet na sześciu monitorach w dowolnej konfiguracji. Takie rozwiązanie jest
odpowiedzią, ATI na technologie 3DVision Nvidii, ale przede wszystkim konkurencją
dla rozwiązań firmy Matrox i technologii Surround Gaming wdrażanej już od kilku lat.
Dziś postaram się zrecenzować krótko nową technologię od ATI i porównać
z już znanymi rozwiązaniami Matroxa na przykładzie karty Radeon HD 5850
od firmy Sapphire.
Ze względu na to, że nasz serwis (http://motionfreaks.pl) zajmuje się
przede wszystkim animacją, filmem i grafiką to i recenzja nie będzie kolejnym testem
wydajności w grach, których
w sieci jest już wystarczająco dużo.
Zajmiemy się za to próbą oceny jej
realnego wykorzystania
w pracy oraz praktycznego
ich zast...